Уметност 15. век
Уметност 15. века или ренесансна уметност односи се на европску уметност произведену током 1400-их. У овом периоду уметности дошло је до драматичног оживљавања интересовања за класичне изворе, које је европско друштво изгубило након пада Рима. Конкретно, ова дела су копирана у облику рукописа – поново откривена, проучавана, анализирана – и од стране уметника и занатлија. Уметници су створили класични стил препорода који се развијао паралелно са уметношћу овог периода. Због свог географског домета, ренесансна уметност је могла да обухвати варијације стилова повезаних са свим већим културним центрима Европе. И како је обележила настанак нових урбаних центара након слома феудалне хијерархије, уметност из тог времена карактерише пораст статуса трговаца и њихов однос према уметности и уметницима. Уметници су настојали да прикажу теме које људи могу да разумеју, што је резултирало приказима верских тема, приказујући библијске догађаје из људске перспективе. Уметници су такође приказивали многе племићке породице у друштву, илуструјући или сликајући портрете као знаке престижа. Период 15. века обележен је порастом броја верских редова, и порастом моћи цркве. Како је јачала, многи су људи постајали побожнији; траже спасење побољшавајући своје животе или дајући милостињу онима који имају мање среће од њих – што резултира повећањем ходочашћа. Уметници су веровали да је лепота репрезентација божанства; стога су користили своју уметност да кроз своје слике и скулптуре илуструју сличност небеса. Неки уметници приказују религиозне сцене, на пример; већина плафона Микеланђелове Сикстинске капеле посвећена је наративу о стварању и паду човечанства. Уметници из 15. века су такође веровали да, да би створили трансцендентна искуства за гледаоца, морали су да представе духовне теме на начин који је и приступачан и свеобухватан. Уметници у своје слике уграђују своја осећања, уверења и искуства, што резултира јединственим приказима света – омогућавајући сваком уметнику да буде препознат по његовом или њеном стилу. Као резултат овог периода проучавања и оживљавања, класични идеали су поново откривени користећи линеарну перспективу – приказивање дубине у простору сликањем сцене као да гледа кроз отворен прозор. У том периоду је такође дошло до пораста значаја појединца, што је резултирало приказима људских бића у интеракцији једни са другима. Пошто је то одражавало политичку моћ у то време (краља и цркве), краљеви су често приказивани у свом најбољем издању; носећи украшену одећу, седећи на раскошним престолима, а понекад и окружени својим дворјанима.