Рококо
Рококо је француска реч која значи „барок“ у смислу „претерано окићене“ уметност рококоа појавила се као међународни стил око 1720. године и остала је популарна до средине 1760-их. Карактеришу га асиметричне композиције, бујна декорација и приказ сензуалног одушевљења аристократским темама. Стил су пионирирали уметници попут Францоис Боуцхер-а (1703-1770) и Ницолас Ланцрет-а (1690-1743) из Француске; Ђовани Батиста Тјеполо (1696-1770) и Ђовани Батиста Пијацета (1682-1754) у Италији; и Сир Виллиам Беецхеи (1753-1839), Јохн Флакман и Тхомас Гаинсбороугх (1727-1788) у Енглеској. Рококо се појавио као стил недуго након завршетка периода барока. Док два стила деле карактеристике, уметници рококоа смањили су интензитет и драматичност барокних композиција. Такође су били усредсређени на теме које су више секуларне него религијске или митолошке попут портрета, мртве природе и пејзажа. Рококо је претходио неокласицизму у Француској, али је касније замењен њиме током средине до краја 18. века. Пре тога, рококо се такође ширио Европом већ неко време, и иако никада није постао толико популаран у северноевропским земљама попут Немачке и Пољске као негде другде, ипак је снажно утицао на уметност тих региона. Намера уметника рококоа била је да прикажу снажне емоције и осећања на својим сликама. Такође су желели да пруже пријатно искуство посматрачу, па су често укључивали мале шале или скривене детаље који су се могли видети само из одређених углова или који су изгледали другачије у зависности од светлости или сенке. Уместо да дословно приступе темама, уметници рококоа су помоћу боја и маште приказивали сцене које су сугерисале емоцијама и идејама. Прецизније, уметници рококоа примењивали су светлије боје на својим сликама и често су користили пастелне нијансе. Такође су више волели мање детаљна подручја како би се боја могла још више истакнути. Њихов циљ никада није био да приказују идеализоване сцене, већ да створе пријатна уметничка дела.
