Пиерре-Аугусте Реноир, 1875 - Ручак (Тхе Лунцхеон) - графика

(© Ауторска права - Фондација Барнес - Барнес фондација)

Мушкарац и млада жена седе у углу собе, за столом постављеним за оброк. Видимо багуету и затворену турену са салветом на врху, а поред ње боцу вина и мању посуду, можда за уље. Свака фигура има чашу са мало црног вина; мушкарац држи чашу, док жена држи оно што је можда нож, али не можемо видети шта би могла да спреми да посече; још један, оштар, нож лежи на столу поред хлеба, који је једина видљива намирница. Они су постављени испред зида са обложеним светло смеђим дадо и, изнад, светло плавим тапетама са једноставним правилним геометријским украсним обрубом. Мушкарац је врло неформално одевен, отворене огрлице и широке плаве памучне јакне, прикладне одеће за каноти, док жена облачи лагану јакну преко сасвим разрађене плаве хаљине са пуном сукњом - угледном ходном хаљином. У првом плану видимо део треће столице на којој виси мушки чамац; окренута од стола, без места постављеног испред себе, не може се видети да ова столица отвара простор који позива гледаоца да, у машти, заузме своје место за столом. Ово је очигледно дееунер а деук. Међутим, упркос низу укључених детаља, слика нам даје мало појма о поставци или односу између фигура. Не можемо рећи да ли су у приватној кући или скромном ресторану; гледају једни према другима, али нема очигледних знакова блискости нити трагова о природи њихове везе. Мушкарац носи прстен на малом прсту леве руке, док се на прстима жене не виде прстенови. У овом тренутку, такве слике мушкарца и жене сами заједно, конвенционално би нудиле гледаоцима наговештаје који би им омогућили да сцену протумаче у смислу неке сентименталне анегдоте или љубавне размене; заиста, када је ручак продат на аукцији 1900. године, каталог продаје то је протумачио управо тако: „Он и она прекидају свој оброк. Тиха радост диже им се из срца у очи. Не говорећи, гледају се. Сласно су срећни због овог дана када се у малом приградском ресторану могу сакрити, далеко од Париза, далеко од оговарања. “Међутим, чини се да је аутор овог каталога следио конвенције таквих слика, уместо да присуствује слици себе. Јер Реноир је студиозно избегавао да укључи маркере који би указивали на тумачење ове врсте; чини се да се фигуре гледају, али њихова лица немају ону отворену изражајност која се обично користи да позове љубавну заруку, а и говор тела је врло суздржан. Реноирова слика изазива немогућност дешифровања односа ликова које човек у пролазу види у свакодневном животу. Нежно четкане боје два лица додатно ометају свако читање њихових израза. Кроз целу боју течно се наноси, спретно бележећи, потезима различите тежине и густине, игру светлости на предметима на столу, што је сугерисано белим и прљаво белим истицањем и обојеним нијансама које обликују облике. Оштре црвене боје вина у чашама и на векни хлеба повезују се с топлим нијансама меса, крећући се према плавој боји мушке јакне и женске сукње и плавој боји која се користи за моделирање предмета на сто. Овај контраст топло-хладно одјекује у супротности између дада и тапета. За Лунцхеон су предложени различити датуми, али Цолин Баилеи убедљиво сугерише да је насликан у лето 1875. године, истовремено са ручком у ресторану Фоурнаисе (Ручак веслача) (Арт Институте Цхицаго), током урока који је Реноир провео у Цхатоу-у, на Сени западно од Париза. Иста мушка фигура, коју је Францоис Даулте идентификовао као М. де Лаурадоур, хабиту ресторана Фоурнаисе, појављује се на обе слике, и чини се вероватним да је женска фигура иста и на обе, можда у истој плавој хаљини.

Шта бисте требали знати о овом преко 140 година старом уметничком делу

In 1875 Пиерре-Аугусте Реноир насликао овај импресионистички уметнички рад. Првобитна креација имала је следећу величину - Свеукупно: 19 3/8 к 23 5/8 ин (49,2 к 60 цм). Уље на платну уметник је применио као медиј ремек дела. Ово уметничко дело можете погледати у дигиталној колекцији Барнес фондација, у којој се налази једна од највећих светских колекција импресионистичких, постимпресионистичких и рано модернистичких слика. Тхе модерна уметност уметничко дело из јавног власништва укључено је у услугу Љубазношћу Фондације Барнес, Мерион и Пхиладелпхиа, Пеннсилваниа.Кредитна линија уметничког дела је:. Даље, поравнање је у пејзажном формату и има бочни однос 1.2: 1, што значи да дужина је за 20% дужа од ширине. Илустратор, сликар, вајар Пиерре-Аугусте Реноир био је уметник, чији је стил углавном био импресионизам. Европски уметник је рођен год 1841 у Лимогесу, Ноувелле-Акуитаине, Француска и умро у доби од 78 1919. у Цагнес-сур-Мер, Прованса-Алпе-Азурна обала, Француска.

Наручите материјал који желите да имате

За сваки производ нудимо низ различитих материјала и величина. Омогућавамо вам да одаберете између следећих варијанти:

• Штампани постер (материјал на платну): Наш постер штампа је одштампани лист равног платненог папира са лепом структуром на површини. Плакат се користи за уоквиравање вашег уметничког штампе помоћу посебног оквира. Имајте на уму да, у зависности од величине штампе на постеру, додајемо белу маргину између 2-6 цм око мотива отиска како бисмо олакшали кадрирање помоћу вашег прилагођеног оквира.
• Штампа од акрилног стакла (са правим премазом од стакла на врху): Отисак на акрилном стаклу, који се често описује као отисак од плексигласа, претвориће ваш оригинал у диван декор и одржива је алтернатива репликама платна или дибонда. Наш прави стаклени премаз штити одабрани уметнички печат од сунчеве светлости и спољних утицаја дуги низ година.
• Штампа на платну: Отисак на платну је штампано памучно платно развучено на дрвеним носилима. Даље, платно ствара мекан и удобан изглед. Отисци на платну имају релативно малу тежину, што значи да је једноставно и једноставно окачити свој отисак на платну без додатних зидних носача. Отисци на платну погодни су за све врсте зидова.
• Алуминијумски двобојни отисак (метал): Алуминијумски Дибонд отисак је материјал са изванредним ефектом дубине. За опцију Алуминиум Дибонд, на вашу алуминијумску површину исписујемо ваше омиљено уметничко дело. Боје су блиставе у највишој дефиницији, фини детаљи отиска су оштри и јасни. Овај директни УВ отисак на алуминијумском дибонду најпопуларнији је производ почетног нивоа и заиста је савремени начин приказивања уметничких дела, јер фокусира на целокупно уметничко дело.

Уметник

Структурирани уметнички подаци

Структурирани детаљи предмета

Правно одрицање одговорности: Чинимо све што можемо да своје производе прикажемо што тачније и да их визуелно прикажемо у нашој продавници. Иако се пигменти материјала за штампу, као и штампа, могу у одређеној мери разликовати од приказа на екрану уређаја. У зависности од поставки екрана и квалитета површине, не могу се све боје одштампати тачно као овде приказана дигитална верзија. Имајући на уму да се уметничке репродукције штампају и обрађују ручно, могуће је да постоје и мале разлике у тачном положају и величини мотива.

Овај текст је интелектуално власништво и заштићен ауторским правима ©, Artprinta (www.artprinta.com)