Амедео Модиглиани, 1917 - Цхаим Соутине - графика

Додатне информације пружене из Националне галерије уметности (© Ауторска права - Национална галерија уметности - Национална галерија уметности)

Рођен 1884. у аристократској породици у Ливорну у Италији, Амедео Модиљани се настанио у париском насељу Монмартр 1906. године и почео да прави слике под утицајем расположења Пикасовог плавог периода и сликовне структуре касног Сезана. Године 1909. упознао је Константина Бранкузија и почео да се фокусира на скулптуру; танке црте и референце на афричку уметност у серији камених глава 1909–1914 јасно одражавају Бранкузијев утицај.

Како се и сликар и вајар Модиљани концентрисао на портрет. Иако је напустио скулптуру крајем 1913. или почетком 1914. да би се вратио сликарству, дуги вратови и ослабљене карактеристике његових скулптура настављају се на његовим каснијим сликаним портретима. Модиљани је такође познат по низу мршавих актова, од којих је неке изложио 1918. у Галерији Бертхе Веилл у Паризу; изложбу је затворила полиција због непристојности. Модиљани је умро од туберкулозног менингитиса, погоршаног дрогама и алкохолом, у болници у Паризу 1920.

Једанаесто дете руског јеврејског кројача Хаима Сутина (11–1894) спасио је од сиромаштва и злостављања рабин који је препознао његов таленат и послао га у уметничку школу – прво у Минску, а затим у Вилни. Сутин је стигао у Париз са 1943 година 17–1911 и упознао Модиљанија на Монпарнасу око 1912. Развили су блиско пријатељство, а Модиљани је неколико пута насликао Сутинов портрет. Сутинов непослушни, спонтани начин сликања био је стран његовом пријатељу Италијану, који је, да би описао сопствено стање пијанства, једном шаљиво рекао: „Све плеше око мене као у Соутиновом пејзажу“. Елегантни Модиљани се осећао заштитнички према неотесаном Сутину, 1914 година млађем од њега. Године 10. Модиљани је упознао свог пријатеља са својим дилером Леополдом Зборовским и позвао га да се бави Сутиновим радом, што је и почео да ради. Недуго пре него што је Модиљани умро, рекао је Зборовском: „Не брини, остављам ти Сутина.

Док су многи Модиљанијеви портрети или стилизовани и безлични — са очима често остављеним празним — или скоро карикатурални, ова слика изгледа да је и посебна и симпатична. Сутин седи распуштене косе и лоше усклађене одеће, неспретно положених руку у крило, носа раширеног преко лица док зури из кадра. Полузатворене очи, једна мало више од друге, можда сугеришу на Сутинов очај и безнађе, ставове са којима би Модиљани могао да се идентификује као сиромашни уметник у Паризу. Модиљанијев третман Сутина такође може одражавати посебно место које је Соутин освојио у осећањима старијег уметника.

Спецификације уметничког дела са насловом Цхаим Соутине

У 1917. години Амедео Модиглиани створио овај уметнички рад. Тхе 100 године старо уметничко дело има следеће димензије: КСНУМКС КСНУМКС к СМ а сликана је медијумом уље на платну. Ово уметничко дело можете погледати у Национална галерија уметности колекција дигиталне уметности, која је музеј америчко-америчке нације који чува, сакупља, излаже и негује разумевање уметничких дела. Са задовољством можемо да констатујемо да је ово уметничко дело, које је део јавног домена, укључено љубазношћу Национална галерија уметности, Вашингтон.Кредитна линија уметничког дела:. Поред овога, поравнање дигиталне репродукције је портрет са односом 2: 3, што подразумева да дужина је за 33% краћа од ширине. Амедео Модиљани је био сликар, вајар, чији је уметнички стил углавном био експресионизам. Италијански сликар рођен је 1884. године у Ливорну, провинција Ливорно, Тоскана, Италија, а преминуо је у год. 36 у години КСНУМКС.

Материјали из којих можете изабрати

Падајућа листа производа пружа вам могућност да одаберете материјал и величину према вашим личним преференцијама. Следеће величине и материјали су опције које вам нудимо за индивидуализацију:

• Штампа од акрилног стакла: Штампа на акрилном стаклу, која се често описује као лепа уметничка штампа на плексигласу, претвориће ваш омиљени оригинал у прекрасан украс за дом. Уметничко дело ће бити штампано најсавременијим машинама за УВ штампање. Главна предност штампе од плексигласа је то што ће контрасти и детаљи сликања бити изложени због веома фине градације тонова. Плексиглас са премазом од правог стакла штити вашу прилагођену ликовну штампу од светлости и топлоте дуги низ деценија.
• Штампа на платну: Отисак на платну је штампано платно натегнуто на дрвени оквир. Штампано платно ствара пријатан, удобан амбијент. Како могу да окачим платно на зид? Велика предност отисака на платну је у томе што су релативно мале тежине. То значи да је лако окачити отисак на платну без икаквих зидних носача. Штампа на платну је погодна за све врсте зидова.
• Штампа плаката (материјал на платну): Штампа постера је штампани лист платненог папира са грануларном завршном обрадом површине, која подсећа на стварна уметничка дела. Имајте на уму да у зависности од апсолутне величине штампе постера додајемо белу маргину од око 2-6 цм око слике како бисмо олакшали уоквиривање прилагођеним оквиром.
• Алуминијумски двобојни отисак: Алуминијум Дибонд принт је материјал за штампање са истинским ефектом дубине - за модеран изглед и нерефлектујућу површинску структуру. Директан Алуминиум Дибонд Принт је ваш најбољи почетак за реплике на алуминијуму. За Принт Он Алуминиум Дибонд, штампамо ваше изабрано уметничко дело на површини алуминијума. Бели и светли делови уметничког дела светлуцају свиленим сјајем, али без одсјаја. Боје су блиставе и светле у највишој дефиницији, детаљи су јасни и оштри.

Кратак преглед уметника

Основни подаци о јединственом уметничком делу

Информације о производу

Важна правна напомена: Трудимо се најбоље што можемо да што јасније прикажемо производе и да их визуелно изложимо на страницама са детаљима о производу. Ипак, боје материјала за штампање, као и штампа могу се донекле разликовати од презентације на вашем монитору. У зависности од подешавања екрана и квалитета површине, не могу се све боје одштампати сто посто реално. С обзиром да се све наше уметничке слике штампају и обрађују ручно, могу постојати мале разлике у тачном положају и величини мотива.

© Ауторско право, Artprinta.com