Уметност 18. век
Уметност 18. века била је углавном под утицајем доба просветитељства. Доба просветитељства донело је експлозију уметничког стваралаштва јер су уметници стварали многе облике уметности као што су портрети, пејзажи и мртве природе. Нове идеје и изуми трансформисали су свет уметности и учинили га разноврснијим него икада раније. У уметности, ово ново знање имало је огроман утицај на стилове и сликарске технике. Два најпознатија уметничка стила 18. века били су рококо и неокласицизам. Уметници нису само сликали, већ су развијали нове технике. Један од најважнијих открића био је фото реализам; имао је снажан утицај на уметнике и њихове стилове. Савремени уметници попут Рембранта и Вермера сликали су у стилу званом „верност“, који је приказао комплетан објекат са великим детаљима. Покушали су да прикажу све, укључујући и најмањи део. Међутим, узели су слободу да преувеличају одређене карактеристике како би побољшали своје разумевање предмета. На пример, Рембрант је познат по својим претераним носовима који су били уобичајени у холандском друштву тог доба. Други стил, популаран током 18. века, био је "идеалан". То је укључивало приказивање објекта без било које перспективе или специфичне тачке гледишта. Ове слике су обично приказивале људе у мирном и спокојном окружењу. Објекат је био уздигнут изнад сваког осећаја за време и простор. Тицијан и Рафаел били су познати по свом идеализму. Концептуална уметност је почела да се јавља током 18. века као резултат нових техника у сликарству. Ови стилови су наглашавали аспекте као што су украсни обрасци и структуре линија уместо да приказују објекат из одређене тачке гледишта или са детаљним реализамом. Медији које су уметници користили постали су такође разноврснији, а сликари су покушавали нове технике као што је уље на металу, уместо платна. Ова техника је била издржљивија и није се лако оштетила. Уметници су почели да експериментишу са разним медијима; почели су и да мешају боје боје. Најпознатији облик уметности током 18. века била је уметност рококоа. Укључивао је коришћење сложених орнаменталних дизајна. Слике у овом стилу постале су веома разрађене и користиле су различите боје. Наглашавала је орнаменталност насупрот натуралистичким елементима. Уметници су мање обраћали пажњу на реалистичне карактеристике, а више су се фокусирали на декоративне детаље попут шара, свитака или чак специјалних светлосних ефеката. Примери великих рококо уметника су Боуцхер, Ваттеау и Фрагонард. Међу осталим познатим уметницима је и Жан Батист Шарден, који је сликао у стилу као што је "тромпе л'оеил" или "верност". Ова техника је била веома ефикасна за стварање илузије три димензије на равној површини. Реализам овог сликарског стила био је промена од традиционалног стила који је био у пракси вековима.