Паул Гаугуин, 1892 - Арии Матамое (Краљевски крај) - графика

Резиме модерне уметничке реплике

In 1892 Пол Гоген насликао ово КСНУМКСтх век remek-delo „Арии Матамое (Краљевски крај)“. Верзија уметничког дела мери величину: КСНУМКС КСНУМКС к СМ а сликана је са техника of уље на грубој тканини. Може се погледати у Музеј Ј. Паул Гетти дигитална колекција која се налази у Лос Анђелесу, Калифорнија, Сједињене Америчке Државе. Уметничко дело које се налази у Јавни домен је пружено љубазношћу Музеј Ј. Паул Геттија.Кредитна линија уметничког дела је следећа:. Даље, поравнање дигиталне репродукције је пејзаж са односом ширине и висине 16 : 9, што значи да дужина је за 78% дужа од ширине. Сликар, вајар, графичар Паул Гаугуин био је европски уметник из Француске, чији се уметнички стил може класификовати као импресионизам. Европски сликар је рођен год 1848 у Паризу, Ил де Франс, Француска и умро у години 55 1903. у Атуони, Француска Полинезија.

Изаберите материјал вашег производа

На падајућим листама производа можете одабрати материјал и величину по свом избору. Следеће опције су доступне за индивидуализацију:

• Штампа плаката на платну: Наш постер је штампано платно са благом површинском завршном обрадом. Дизајниран је за стављање уметничког отиска у прилагођени оквир. Имајте на уму да, у зависности од апсолутне величине штампе на платну на платну, додајемо белу маргину од приближно 2-6 цм око уметничког дела како бисмо олакшали кадрирање помоћу вашег прилагођеног оквира.
• Штампа од акрилног стакла (са правим стакленим премазом): Отисак на акрилном стаклу, често означен као УВ отисак на плексигласу, претвориће ваш омиљени оригинал у невероватну декорацију зидова. Уметничко дело биће израђено по мери са савременом технологијом УВ штампе. Израђује дубоке и богате тонове боја. Акрилно стакло дуги низ година штити одабрану уметничку графику од светлости и спољних утицаја.
• Штампа на платну: Отисак на платну, који се не сме мешати са платном, слика је која се наноси директно на памучно платно. Штавише, одштампано платно ствара домаћи и топао ефекат. Платно овог уметничког дела омогућиће вам да свој уметнички печат претворите у уметничко дело велике величине. Како могу да окачим платно на зид? Предност платна има малу тежину, што значи да је лако обесити отисак платна без помоћи додатних зидних носача. Стога су отисци на платну погодни за било коју врсту зида.
• Алуминијумски двобојни отисак: Алуминијски Дибонд отисак је материјал за штампу са истинским ефектом дубине. Светли и бели делови уметничког дела сјаје свиленим сјајем, међутим без сјаја.

Важне информације: Покушавамо све како бисмо производе приказали са што више детаља и како бисмо их визуелно демонстрирали на разним страницама са детаљима производа. Без обзира на то, боје материјала за штампу, као и штампа, могу се мало разликовати од слике на екрану. У зависности од подешавања вашег екрана и природе површине, све боје се не штампају 100% реално. Будући да се сви отисци уметничких дела штампају и обрађују ручно, могло би такође доћи до мањих одступања у величини и тачном положају мотива.

Детаљи структурираног чланка

Структурирани уметнички подаци

Опште информације о уметнику

© Ауторска права - Artprinta.com

Додатне информације о уметничким делима музеја (© - Музеј Ј. Паул Гетти - ввв.гетти.еду)

Управо сам завршила одсечену главу канака [пацифичког острвца], лепо поређану на белом јастуку, у палати мог изума, а чувају је и жене мог изума. - Паул Гаугуин

Пишући свом пријатељу Даниелу де Монфреиду, Паул Гаугуин се на готово ненамјеран начин осврнуо на ову запањујућу слику обезглављене људске главе коју је направио током свог првог боравка у Полинезији почетком 1890-их. Стварни догађаји, од смрти тахићанског краља Помареа В. убрзо након Гаугуиновог доласка, до уметника који је неколико година раније био сведок јавног погубљења гиљотином, вероватно су утицали на његову тамну тематику. Гоген је у горњи леви део платна додао тахитске речи „Арии“ и „Матамое“. Први значи „племенит;“ друга, „успаване очи“, фраза која подразумева „смрт“.

Појам људске главе која се ритуално приказује у украшеној унутрашњости сугерише формалност владара који лежи у стању, подржан присуством тужних фигура у позадини. Међутим, ова сцена не одговара стварним извештајима о сахрани Помаре В, јер тело није обезглављено. Гоген је био подједнако способан да машта о животу у Полинезији као и да га документује. Светле црвене, жуте и ружичасте боје упоређују се са пригушеним смеђим и љубичастим бојама како би изазвали тропски сензибилитет. Грубо платно налик на врећу такође наговештава егзотични „примитивизам“. У својој књизи Ноа Ноа илустрованој колажом - коју је започео након првог путовања на Тахити - уврстио је копију ове слике и коментар да је Помареову смрт сматрао метафором губитка аутохтоне културе услед европске колонизације .

Уметници симболисти, укључујући Гогена, имали су склоност ка сликама одрубљених глава и било којим повезаним фигурама, попут Орфеја и Јована Крститеља. Али у општијем смислу, Гоген је такође слободно мешао источне и западне слике. Његова опседнутост темом смрти, која се појављује на свим његовим тахитијским сликама, мање је референца на духовна веровања или на оно што је видео око себе, него можда значајније, на то како је себе посматрао. Гоген је о себи мислио као о мученику који је жртва модерног друштва, што га је натерало да побегне у „примитивну“ културу.